6 марта 2015

В библиотеку дизайнеру и художнику: книги, которые стоит прочитать

Где искать вдохновение, когда муза решила взять очередной незапланированный отгул? Этот вопрос слишком часто посещает свободных художников и кропотливо трудящихся дизайнеров. Чтобы избавить вас от мук творческого кризиса, мы решили подготовить подборку книг, которые займут почётное место в вашей библиотеке. Из них вы узнаете об опыте профессионалов и найдёте вдохновляющие примеры.

Карина Шлапакова

В библиотеку дизайнеру и художнику: книги, которые стоит прочитать

Все книги, попавшие в подборку, авторы Лайфхакера читали сами и активно делились впечатлениями в виде рецензий, с которыми вы можете ознакомиться, кликнув на название книги.

«Рисуй каждый день», Натали Ратковски — креативный пинок для любого человека

Книга представляет собой эксперимент дипломированного дизайнера и иллюстратора Натали Ратковски. Натали решила доказать, что ждать вдохновения так же бесполезно, как и ждать у моря погоды, а потому нужно не просто хлопать глазами, а делать дело.

Эксперимент называется «365»: каждый день автор книги «Рисуй каждый день» решила создавать по одной небольшой картине. Кроме столь необычного и непростого эксперимента, книга интересна и советами, которыми Натали делится с творческими людьми.

«Джони Айв», Линдер Кани — о человеке, который изменил то, как мы работаем, развлекаемся и общаемся друг с другом

Каждый человек, даже самый талантливый, очень редко получает всё на блюдечке с голубой каёмочкой. Путь к успеху никогда не бывает простым, и каждый человек, преуспевший в своей профессиональной деятельности, долго и упорно шёл к этому. Из этой книги вы сможете узнать о жизни и работе легендарного дизайнера Джони Айва. А в рецензии на книгу вас ждёт ещё и крутая инфографика.

«Разреши себе творить», Натали Ратковски — противоядие от страха белого листа

Ещё одна книга Натали Ратковски. На этот раз автор делится опытом создания собственного артбука. Сделать такой творческий блокнот будет полезно и интересно как начинающим художникам, так и профессиональным дизайнерам, которые устали от «креатива на заказ» и хотят творить для души.

Из книги вы узнаете о разных видах артбуков и сможете выбрать тот, который подходит вам.

«Визуальные заметки», Майк Роуди — руководство по занесению на бумагу важных идей

Немного переиначив известную пословицу, можно сказать, что настоящий художник — художник во всём. Зачем вести однообразные текстовые заметки, когда их можно заменить наглядными, крутыми и удобными скетчами? Помните: то, что нельзя выразить словами, можно нарисовать. В своей книге Майк Роуди поделится разнообразными техниками и приёмами по созданию скетчей. Кстати, сама книга — это один большой скетч.

«Искусство визуализации в бизнесе», Неутан Яу — настольная книга для профессионалов в области инфографики и презентаций

Будем честны: дизайнерам часто приходится не только рисовать милых зверушек, но и создавать графики и диаграммы к серьёзным презентациям. Иногда презентации бывают настолько затянуты, что визуальный контент — единственный способ их разнообразить и не дать слушателям сойти с ума от скуки.

Книгу Нейтана Яу можно проштудировать от корки до корки, а можно использовать как учебник и обращаться только к тем разделам, которые помогут решить текущие визуальные задачи.

«Визуальное мышление», Дэн Роэм — учимся продавать идеи при помощи визуальных образов

Визуальное мышление означает использование преимуществ естественной способности человека видеть — не только посредством глаз, но и мысленно, позволяющей обнаружить идеи, которые в противном случае остались бы незамеченными; быстро и интуитивно развивать их, а затем доносить до других людей таким образом, чтобы окружающие быстро понимали и принимали их, — то есть популяризировать.
Дэн Роэм

Книга будет полезна не только дизайнерам и художникам, которые хотят развить своё визуальное мышление, но и руководителям и менеджерам организаций — они научатся визуализировать проблемы и решения, тем самым делая их более понятными для своих коллег.

«Эмоциональный веб-дизайн», Аарон Уолтер — как разработать дизайн, способный затрагивать эмоции

Книга, которую стоит прочитать каждому веб-дизайнеру. А потом веб-дизайнеру стоит дать прочитать эту книгу начальнику, менеджерам по продажам, специалистам по связям с общественностью — одним словом, всем людям в компании, которые не имеют прямого отношения к дизайнерской работе, но пытаются понять, чего хотят «все эти дизайнеры».

«Муза и Чудовище», Яна Франк — нескучные приёмы тайм-менеджмента

Яна Франк, известный художник и дизайнер, в своей книге делится советами, которые помогут творческим людям организовать свою работу.

Подумав обо всём, я пришла к выводу, что хаос не содержит в себе ничего удобного и вдохновительного и не имеет никакого отношения к свободе.
Яна Франк

Рекомендуется к прочтению всем, чей бардак в творческих буднях достиг своего апогея.

«Покажи свою работу!», Остин Клеон — 10 способов стать смелым и известным

Интересно, скольких талантливых ребят погубило простое стеснение? Сколько замечательных работ не увидели свет только из-за того, что их создатели предпочли творить «в стол»?

Остин Клеон делится 10 способами, которые помогут вам открыто и смело показать плоды своих стараний миру.

«Муза, где твои крылья?», Яна Франк — научит творить, не дожидаясь вдохновения

Ещё одна книга Яны Франк, которая поможет вам поверить в свои силы и превратить любимое хобби в дело жизни. В книге Яна подробно рассматривает проблемы, которые мешают творить, и рассказывает, как с ними бороться.