1. «Объекты желания», Адриан Форти
Изданная за рубежом ещё в конце 80-х, эта книга добралась до России лишь в 2010 году. На мой взгляд, это самое точное описание профессии дизайнера, её происхождения, целей и инструментария.
2. «Понимание комикса», Скотт Макклауд
Книга о комиксе, но на самом деле гораздо шире — это своего рода готовый учебник по визуальным коммуникациям в широком смысле слова. Издана, что примечательно, в виде комикса (поэтому советую английскую версию, хотя есть и переводная).
3. Все книги Владимира Кричевского, но в особенности «Поэтика репродукции»
Кричевский — отличная прививка от дизайнерского снобизма и зашоренности. Чем раньше её получишь, тем меньше шансов профессионально закостенеть после 30–40 лет.
4. «Законы простоты», Джон Маэда
Про то, как делать просто, но не скучно или бедно.
5. «История искусства», Гомбрих Эрнст
Книга выдержала невероятное число переизданий и многими считается лучшим трудом по теме. Тема, на мой взгляд, необходимая для любого дизайнера: знание истории помогает прогнозировать будущее. Советую, конечно же, читать англоязычную версию (качество русского издания оставляет желать лучшего).
6. «Современный шрифт», Виллу Тоотс
Сейчас модно говорить о типографике и как мантру повторять имена Рудера, Чихольда и Брингхерста. Но я хочу посоветовать несколько иное издание: «Современный шрифт» Виллу Тоотса.
Изданная ещё в СССР, книга (насколько я помню) с тех пор не переиздавалась, но можно легко найти её электронную версию (или купить у букинистов). На мой взгляд, самый внятный труд об истории и происхождению букв как таковых, необходимая база для дальнейшего изучения уже того, что с ними можно делать.
1. «Продающая упаковка», Ларс Валлентин
Хорошая упаковка неотделима от продукта, она повышает его ценность. Несмотря на то, что в книге идёт речь о дизайне упаковки для продуктов питания, принципы универсальны и легко транслируются на любую форму.
2. Slide:ology, Нэнси Дуарте
Презентация — это не просто набор слайдов в PowerPoint, а визуальная история, которая помогает вам в достижении целей. Вместо того, чтобы плодить бессмысленные слайды и данные, превратите презентации в инструмент донесения ваших идей до аудитории.
3. «Кради как художник», Остин Клеон
В чём разница между воровством и поиском источников вдохновения? Ваш собственный путь начинается с коллекционирования идей — не отвергайте чужого влияния и формируйте свой неповторимый стиль.
4. «Вы сможете рисовать через 30 дней», Марк Кистлер
Рисунок быстрее слов помогает объяснять свои идеи окружающим. Многие боятся брать в руки карандаш — эта книга даст инструменты и техники, которые устранят страхи, раскроют в вас художника и помогут получать удовольствие от процесса.
5. «Визуальное мышление», Дэн Роэм
Книга научит вас просто визуализировать бизнес-ситуации и использовать визуальное мышление в повседневной жизни. Рисуйте картинки и решайте проблемы.
6. «Понимание комикса», Скотт Макклауд
Несмотря на то, что комикс — это набор статичных картинок, он наполнен жизнью и динамикой. В минималистичной рисовке и даже между кадрами на странице прячутся идеи и принципы, которые применяются в кино, анимации, веб-разработке, дизайне интерфейсов.
1. «Хорошая стратегия, плохая стратегия. В чём отличие и почему это важно», Ричард Румельт
В сердце любой хорошей стратегии — взгляд вглубь ситуации, её скрытого потенциала, и соответствующего подхода к ней. Румельт показывает, как такой взгляд можно сформировать с помощью разнообразных инструментов, направляющих мышление в правильное русло.
2. «Думай медленно… Решай быстро», Дэниел Канеман
Книга предлагает практические и действительно полезные инсайты о процессе совершения выбора как в бизнесе, так и в личной жизни, а также то, какие техники мы можем использовать, чтобы оградить себя от ментальных сбоев, часто приводящих к проблемам.
3. «Корпорация гениев. Как управлять командой творческих людей», Эд Кэтмелл, Эми Уоллес
Эта книга, написанная основателем Pixar — о лидерстве и создании среды, благоприятной для развития креативности и сторителлинга. Особенно сильна в ней та часть, которая посвящена критике и соотношению вклада командной работы и индивидуальных голосов в команде.
4. «Дизайн привычных вещей», Дональд Норман
«Дизайн привычных вещей» показывает, что хороший и одновременно практичный дизайн вполне возможен. Правила просты: сделайте элементы заметными, используйте естественные соотношения функциональности и управления и грамотно применяйте возникающие ограничения. Цель — плавно подвести пользователя к нужному действию нужным вам способом в нужный момент. Эта книга — мощный источник ценных наблюдений о том, как и почему некоторые продукты клиентам нравятся, а другие раздражают.
Так как моя сфера деятельности связана с UX, то я поделюсь книгами, что будут полезны для дизайнеров интерфейсов. И начну с тяжёлой артиллерии.
1. «Интерфейс: новые направления в проектировании компьютерных систем», Джефф Раскин
Монументальный труд о том, что такое интерфейс вообще. Написано довольно давно, но, раскрывая основы, не теряет актуальности.
2. «Психбольница в руках пациентов», Алан Купер
Несколько занудное, но полезное размышление о причинах того, почему окружающие нас интерфейсы далеки от идеала. Несмотря на то, что с момента написания прошло довольно много (по меркам бурно развивающейся отрасли) времени и некоторые примеры уже устарели, оно по-прежнему актуально.
3. «Об интерфейсе», Алан Купер
Настоящая Библия проектировщика — всё, что должен знать специалист о процессе и принципах проектирования интерфейса. Приготовьте для книги местечко на полке, поскольку, скорее всего, будете к ней возвращаться время от времени.
4. «Хороший интерфейс — невидимый интерфейс», Голден Кришна
В отличие от примеров выше, читается легко, будучи скорее расширенной статьёй, чем учебником. Прежде всего будет полезна дизайнерам, уже имеющим опыт мобильного дизайна, в качестве прививки от заблуждения, что мобильное приложение — ответ на все вопросы.
1. «Scrum. Революционный метод управления проектами», Джефф Сазерленд
Книга о командной работе между специалистами разных профессий. На проекте большую часть времени мы теряем при передачи информации друг другу: ТЗ — дизайнеру, макета — программисту, кода — тестировщику… Идеальная команда ничего не передаёт и не теряет — она работает синхронно. О том, как начать верстать макет, который дизайнер ещё не дорисовал, рассказывает эта книга.
2. Magic Ink, Брет Виктор
Бывший сотрудник Apple из команды Джобса рассказывает об основах дизайна интерфейсов. По мнению автора, интерфейс — не зло, если он помогает в решении трёх фундаментальных задач: обучения, общения и самовыражения. Брет Виктор — большой фанат Эдварда Тафти. Он перевёл принципы великого гуру из флатландии в мир интерактивного дизайна.
3. «Дизайн-мышление в бизнесе», Тим Браун
Самая недооценённая книга о дизайне и творческом мышлении на русском языке. Не руководство, а скорее манифест о том, что дизайн не должен делаться от общего к частному (как и от частного к общему) — дизайнер постоянно прыгает между этими двумя уровнями, желая видеть одновременно и отдельные детали, и картинку целиком.
Именно поэтому так важно продолжать работать руками, а не стремиться решать одни только стратегические задачи в компании. Именно поэтому нужно думать не только о метриках, но и о жизненных сценариях очень конкретных людей, быть этнографом своего продукта.
4. «Искусство и зрительное восприятие», Рудольф Арнхейм
Переведённая ещё в Советском Союзе, эта книга на примере произведений искусства описывают работу нашего зрения. Главная мысль, которую автор пытается донести: наше зрение делает очень многое без нашего спроса.
Часто человек получает от органов чувств не информацию для принятия решения, а готовый ответ. Как же можно рассуждать о том, что пользователь хочет решить какую-то там задачу или извлечь пользу, если он сам не всегда осознаёт, что видит и что хочет сделать? Важнейший автор для дизайнеров любой специализации.
5. Designing Interaction, Билл Моггридж
Основатель компании IDEO, дизайнер первого в истории ноутбука (GRiD, 1982) и человек, который придумал понятие interaction design. Его сборник статей — это лучший экскурс в историю интерфейсов. В книге Моггриджа вы найдёте интервью с теми, кто учебников не написал, но послушать которых очень хотелось бы: Билл Аткинсон (Macintosh), Ларри Теслер (Xerox PARC), Даг Энгельбарт (создатель мышки), Ларри Пейдж и Сергей Брин (Google) и многие другие.
6. The Elements of Typographic Style, Роберт Брингхёрст
Идеально оформленная книга про то, как оформлять книги. Изящные пропорции и поля, переплёт, напечатана на бумаге архивного качества. Просто держишь её в руках и понимаешь, какой должна быть хорошо оформленная книга в классическом стиле. Скорее общий обзор, чем учебник, — тут и про вёрстку, и про шрифты, и про форматы. Но полезные практические штуки тоже можно почерпнуть.
7. «Дизайн: форма и хаос», Пол Рэнд
Самое полезное из того, что можно прочитать про графдизайн. Можно выцепить хоть какое-то понимание того, что такое образ, форма, и зачем это надо. И всё это на примерах работ Пола Рэнда.
8. Электронный учебник «Типографика и вёрстка», Артём Горбунов
Думаю, лучший учебник по вёрстке для новичков и не только. Артём рассказывает и показывает, как собрать крепкий и выразительный макет по понятным правилам. Не научит, как делать брутализм или посмтмодерн-фарш. Зато научит любого, как сделать аккуратно, читабельно и выразительно. Пригодится и тем, кто делает что-то печатное, и интерактивным ребятам.
9. «Язык вещей», Деян Суджич
О смысле дизайна и его влиянии на культуру восприятия окружающего нас мира вещей.
10. «Чёрный квадрат», Казимир Малевич
О том, как мыслить культуру, искусство, науку и природу в неразрывном единстве.
11. «Дизайн и преступление», Хэл Фостер
О дизайне как политике, экономике, маркетинге, а также критическом инструменте мышления.
*Деятельность Meta Platforms Inc. и принадлежащих ей социальных сетей Facebook и Instagram запрещена на территории РФ.