Популярные фильмы идут в прокате в десятках стран. Но иногда так получается, что зрители в разных уголках мира видят слегка, а то и ощутимо различающиеся версии картин. В одних случаях могут убирать спорные моменты и темы, в других — меняют монтаж и даже концовку. Разбираемся, почему одни и те же фильмы в разных странах выглядят по-своему.
Иначе фильм не попадёт в прокат
Самая частая и очевидная причина изменений — соответствие требованиям, чтобы картина могла попасть в прокат конкретной страны. Или, проще говоря, цензура. Требования могут быть совершенно разными.
В некоторых фильмах убирают совсем короткие моменты, но в других случаях резать приходится очень много. Так, в китайском прокате из «Богемской рапсодии» пропали все намёки на сексуальную ориентацию Фредди Меркьюри. И ровно то же самое произошло в российской версии «Пятого битла» о менеджере The Beatles. Причём в последнем случае из-за этого вырезали целую сюжетную линию, и в финале не слишком понятны чувства главного героя.
Иногда дело в политике. Для прокатчиков очень ценен китайский рынок, который может принести огромные сборы. Поэтому даже из западных фильмов могут убирать острые темы. Так, в трейлере фильма «Топ Ган: Мэверик» с куртки героя исчез флаг Тайваня — спорной территории, которую Китай считает своей. Иронично, что картина всё равно не попала в прокат этой страны, поэтому флаг потом вернули.
Ремейк «Каратэ-пацана» с Джеки Чаном вовсе перемонтировали, убрав китайских детей, которые буллили главного героя. В заголовок же вместо каратэ, популярного скорее в Японии, поставили кунг-фу. А в «Железного человека — 3» именно для Китая досняли отдельные сцены о пользе молока.
В некоторых странах строго относятся к жестоким сценам в кино. Поэтому для проката их вырезают. К примеру, из «Джанго освобождённого» в Китае почти целиком пропала финальная перестрелка — самая кровавая. Из хоррора «Хостел» наиболее жестокие моменты убирали во множестве стран, например в Германии, Индии, Южной Корее. А в Украине фильм и вовсе запретили к показу.
Прокатчики пытаются привлечь зрителя
Если в оригинале фильм слишком сложный или странный, его стараются адаптировать для более широкой публики. Тогда для кинотеатров ленту могут сократить или сильно перемонтировать. Самый свежий пример — «Кодекс Данте» с Оскаром Айзеком.
Полная версия, которую можно увидеть на Netflix, длится два с половиной часа, а одна из двух сюжетных линий — чёрно-белая. Но в российском прокате хронометраж фильма — чуть больше 100 минут, и он весь цветной. За счёт нового монтажа добавили динамики, сделав «Кодекс Данте» не философской притчей, а криминальной драмой.
Так поступают очень давно и в разных странах. Например, в прокате США чаще всего плохо идут иностранные фильмы. Поэтому раньше их превращали в «свои». Японский криминальный боевик «Ключ от всех ключей» стараниями Вуди Аллена перемонтировали и переозвучили, получилась комедия «Что случилось, тигровая лилия?». К советской «Планете бурь» досняли новые сцены с западными актёрами, перемонтировали и выдали как «Путешествие на доисторическую планету». Потом перемонтировали ещё раз, досняли полуобнажённых женщин и выпустили как «Путешествие на планету доисторических женщин».
Необычная судьба была и у российского «Ночного дозора». В США из него полностью исчезла линия с героем Гоши Куценко, да и весь фильм сократили ради большей динамики. Прокатчики в ОАЭ и вовсе не оценили любовь Квентина Тарантино к нелинейности. Поэтому перемонтировали «Криминальное чтиво», разделив линии персонажей: сначала идёт вся история Винса Веги и Джулса, потом — линия Мии Уоллес, в финале — сюжет про Бутча.
В России же для привлечения внимания фильмы объединяют в фальшивые франшизы. Чаще всего это касается только названия — в заголовке появляется слово «Астрал» или «Паранормальное явление». Хотя в «Игре Ганнибала» поступили интереснее. В озвучку добавили упоминания Ганнибала Лектера, которых в оригинале, конечно же, не было.
Впрочем, так делают не только в России. Самый яркий пример создания фальшивой франшизы — мультсериал «Вольтрон». В двух сезонах рассказывают о разных командах, управляющих огромными роботами. В оригинале же это два разных японских сериала, связь между которыми добавили при озвучке. Потом уже отдельно досняли третий сезон, объединивший истории.
Пример «Кодекса Данте» ещё и показателен с точки зрения простой экономики — на длинных фильмах прокатчикам труднее зарабатывать, поскольку в день удаётся поставить меньше сеансов. Поэтому «Великий мастер» Вонга Карвая в международном прокате потерял около 20 минут. «Однажды в Америке», длившийся в оригинале почти 4 часа, в США урезали до 2. Разумеется, в фильмах иизменился темп и сама атмосфера.
Кино подгоняют под культурный код страны
Ещё в начале XX века датская кинокомпания Nordisk продвигала интересный формат: к фильмам делали разные концовки (даже скорее эпилоги) в зависимости от менталитета страны и запросов зрителей.
Если для США и Великобритании чаще всего придумывали позитивный финал, то в Россию поставляли исключительно мрачные концовки. Например, в фильме «Атлантика» 1913 года в американском прокате главный герой нашёл новую любовь и женился. В российской версии он умирает от сердечного приступа.
Любовь американцев к хеппи-эндам проявлялась и в собственном производстве. В 1927‑м вышла «Любовь» с Гретой Гарбо — экранизация «Анны Карениной». В варианте для США главная героиня в финале находит своё счастье в отношениях с Вронским. В версии для других стран она умирает, как и в книге. Более позитивные концовки для проката добавляли и в мрачные антиутопии, вроде «Бразилии» и «Бегущего по лезвию».
В Китае же даже придумали хеппи-энд к «Бойцовскому клубу» — вместо взрыва зданий на экране показали титр, что полиция раскрыла заговор и арестовала Тайлера.
В других случаях желание попасть в культурный код реализуют более аккуратно и даже изящно. Например, в фильме «Первый мститель: Другая война» Стив Роджерс составляет список дел, чтобы нагнать свои знания о культуре. В разных странах некоторые пункты различаются: в США он планирует узнать про посадку на Луну и Стива Джобса, в России — про Высоцкого и ленту «Москва слезам не верит», в Южной Корее — про «Олдбоя», в Австралии — про AC/DC.
А в мультфильме «Зверополис» в финале меняется ведущий новостей в зависимости от страны: в США это лось, в Китае — панда, в Австралии — коала, в Бразилии — ягуар. То есть каждое животное напоминает о стране, которую оно представляет.
Иногда же, наоборот, стараются убрать какие-то стереотипные намёки на страну или народы. Чаще всего это «исправляют» при помощи переозвучки. Так, в «Лиге справедливости» Джосса Уидона часть действия разворачивается в российской деревне. Но при прокате в России локацию сменили на Польшу. В немецком дубляже «Крепкого орешка» злодеи перестали быть немцами. А в «Дне разоблачения» героиня внезапно начинает говорить на русском, но в дубляже для СНГ язык сменили на французский, чтобы зрители, как и персонажи, не понимали её.
Разные версии фильмов появляются по различным причинам: от авторской задумки и локализации под зрителей до цензуры или требований прокатчика. В некоторых случаях это делает просмотр даже интереснее — можно искать информацию об альтернативных версиях. В других перемены только портят фильмы.
Какая альтернативная версия фильма удивила вас больше всего?
