Как «Брат 2», только в Японии: чем интересна российская экшен-драма «Амура»

1 октября на стриминговом сервисе Kion стартует сериал «Амура». Платформа уже давно вовсю рекламирует свой проект и явно возлагает на него большие надежды. Главные роли в сериале сыграли Алёна Михайлова и Юрий Колокольников, причём первой достались сразу два образа. А поскольку часть действия происходит в Японии, к работе привлекли и иностранных актёров.

Прессе пока предоставили первые два эпизода. И, судя по старту, зрителей ждёт увлекательная и энергичная история. Хотя сюжет периодически выглядит слишком знакомым.

О чём сериал

Сёстры-близнецы Вдовины (обеих играет Алёна Михайлова) выросли в детском доме. Более решительная Аня всегда оберегала Надю от проблем, но потом их пути разошлись. Теперь первая выступает в России в боях ММА, вторая же уехала в Японию и попыталась наладить жизнь там. 

Внезапно от Нади приходит тревожное сообщение, после чего она перестаёт выходить на связь. Аня отправляется на поиски. К счастью, в Японии живёт её бывший ухажёр Никита (Юрий Колокольников). Вскоре они поймут, что связались с местной мафией, которая промышляет наркотиками и торговлей людьми.

«Амура» напоминает олдскульный боевик

Главный герой едет в другую страну, чтобы спасать близкого человека или разбираться с мафией, — такие сюжеты зрители видели уже не раз. Джеймс Бонд и Итан Хант регулярно путешествуют по миру, персонажи «Кейт» спасались в той же Японии, в пятом «Крепком орешке» и «Превосходстве Борна» герои и вовсе оказывались в России. Но, конечно, первым в голову приходит «Брат‑2», в котором Данила Багров ехал в США. Там, кстати, история тоже завязана на близнецах, только в несколько другом контексте.

Так что придётся изначально принять, что основа сюжета даже слишком знакома. Аня — простая героиня, которая привыкла всё решать кулаками, оказывается в другой культуре и противостоит целой преступной сети. Но если закрыть глаза на вторичность сюжета, то «Амура» превращается в приятный олдскульный боевик. 

Иронично, что авторы будто меняют персонажей местами. В 90‑х главным героем наверняка бы стал брутальный двухметровый Колокольников. В «Амуре» же он превращается в забавного сайд-кика. Никита, конечно, тоже периодически дерётся, но чаще развлекает шутками. Даже его первое появление обставляют забавно: он предстаёт в маске синего медведя. Этот образ Kion использовал для промо сериала, хотя иногда получалось немного стыдно.

Алёна Михайлова, наоборот, серьёзно подготовилась к роли: подкачала мышцы, научилась драться и даже побрилась налысо для роли. По словам самой актрисы, раньше она чаще играла жертв, но решила попробовать совсем другой образ. 

Оценить её вторую роль за первые эпизоды не получится — Надя мелькает на экране на считаные секунды, но Аня вышла очень даже убедительной. Конечно, во время драк и боёв на ринге перегибают с монтажом: то ли чтобы спрятать дублёров, то ли для большей динамики. Однако героиня по всем повадкам выглядит в меру грубой и наглой, каким и должен был протагонист боевика.

«Амуру» просто приятно смотреть

Сериал изначально рекламировали как кинокомикс — к релизу даже выпускают мангу, которая рассказывает предысторию героев. Но для понимания сериала читать её необязательно. Интереснее, что и в видеоряд добавили анимационные вставки. 

Моменты из прошлого Ани, Нади и Никиты показывают в виде чёрно-белых рисунков. Приём специфический, но на самом деле выглядит приятнее, чем традиционные флешбэки в кино и сериалах, где актёров гримируют под молодые версии себя.

Мультяшную графику используют даже в основном действии: например, чтобы показать изменённое сознание персонажа или даже сгладить жестокий момент, когда убивают человека. Но всё-таки «Амура» не превращается в «Скотта Пилигрима» — основной сюжет здесь серьёзнее. Просто за счёт такого подхода историю делают чуть ярче.

В целом, даже если критиковать основной сюжет, «Амура» получилась очень приятной визуально. Хотя это влияет на динамику: тут уж каждый сам решит, радоваться эстетичным вставкам или ворчать, что они тормозят сюжет. 

Героиня может пару минут просто идти по улице или ехать в транспорте под какую-нибудь хип-хоп-композицию. Кстати, приятно, что выбор треков не слишком попсовый: звучит, например, АйWar — самобытный рэпер из Уфы.

Так что «Амура» — как минимум очередное напоминание, что снимать у нас научились вполне достойно и качественно.

Разница культур показана навязчиво, но интересно

Если не считать вступительную сцену, значение которой пока неясно, действие сериала стартует в России, а затем уже переносится в Японию. И кажется, создатели хотят сделать акцент на сходствах и различиях двух культур. 

Отчасти поступают банально, в духе того же «Брата 2»: «отечественная» часть выглядит более бледной и бедной. С другой стороны, азиатскую страну показывают этаким средоточием зла и преступности — зато всё очень ярко, дорого и богато. Для боевика такой гротеск вполне годится, главное — не воспринимать его слишком серьёзно.

Проект сделали действительно международным: часть съёмок проходила в Японии, и в касте присутствуют иностранные актёры — конечно, не первой величины, но всё-таки. Слегка навязчиво, но красиво показывают разные элементы культуры и жизни: национальные танцы, бедные районы, еду, философию.

Странно обходятся лишь с озвучкой: когда кто-то говорит на другом языке, его переводят голосами студии «Кубик в кубе» (по крайней мере, в пресс-копиях именно так). Наиболее нелогично это выглядит, когда на английский или японский переходят герои Михайловой и Колокольникова — российских актёров дублирует другая озвучка. Возможно, стоило остановиться на субтитрах, чтобы были слышны акценты и специфика речи.

В «Амуре» есть к чему придраться: сюжет слишком вторичен, персонажи и разница культур показаны навязчиво. Но всё же это круто поставленный драматический боевик, который хорош как раз в формате сериала. За главными персонажами интересно следить, и, судя по первым сериям, там будет неплохая интрига. Как минимум стоит дать ему шанс.