6 фильмов и сериалов, которые киноредакция Лайфхакера смотрела в апреле

В этой рубрике киноредакция Лайфхакера каждый месяц честно делится впечатлениями о фильмах и сериалах, которые смотрит для души, а не по работе. Вот статья о том, какие проекты больше всего запомнились нам в марте. А здесь — новые рекомендации. 

Алексей Хромов, автор

В апреле пугался больших осьминогов и маленьких кукол.

1. «Кракен» — лучший российский фильм про кайдзю. Потому что единственный

Сама новость, что Александр Петров сыграет в картине-катастрофе про огромного морского осьминога, уже заранее настраивала на испанский стыд. И тем удивительнее, что фильм во многом удался, и его главная проблема вовсе не плохая графика и атмосфера.

В Гренландском море пропадает российская подлодка, на которой установлено новейшее супероружие. Разыскивать её отправляют другой экипаж, командовать миссией поручают Виктору Воронину — брату исчезнувшего капитана. За экспедицией присматривает негативно настроенный контр-адмирал, готовый при случае возложить обязанности руководителя на себя.

Добравшись до предполагаемого места назначения, команда сталкивается с невероятных размеров чудовищем, которое учёные пробудили ото сна. Продолжать миссию становится опасно, ведь непонятно, как воевать с древним монстром.

Николай Лебедев уже второй раз снимает фильм-катастрофу, где основное действие идёт параллельно с противостоянием старого и молодого героев. Он же поставил «Экипаж» 2016 года. Говорить о самоповторах не приходится — наоборот, режиссёр явно поднаторел в жанре. Конечно, уровень графики недотягивает даже до «Годзиллы» 10-летней давности. Но здесь удачно пользуются приёмом из классических ужасов: Кракена стараются показывать в тени и частями — и так он действительно пугает лучше.

Увы, не всё так хорошо. Самая большая проблема фильма — бесконечное количество линий и жанров. История становления героя и борьбы с отцовской фигурой превращается в хоррор, потом в катастрофу, потом в драму, потом ещё во что-то. Поверх этого натягивают ещё и ненужную любовную линию. В итоге каждая часть по отдельности неплоха, а вместе — как десерт Рэйчел из «Друзей», где сладкий слой шёл рядом с мясным.

Оценка: 6 морепродуктов из 10.

2. «Обитель смерти» — хоррор, в котором пугают не маньяки, а старость

Фильм, который в оригинале называется «Правило Дженни Пен», рекламируют как ужастик, а на постеры помещают жуткую куклу. Хоть она и правда есть в сюжете, да и про смерть здесь говорят часто, лучше не ждать от картины классических скримеров и призраков.

После инсульта ворчливый судья оказывается в доме престарелых, откуда хочет поскорее выйти, да здоровье не позволяет. Вскоре он узнаёт, что один из странных пациентов ночами издевается над остальными. Персонал не замечает проблемы, и героям приходится самим противостоять злодею. Вот только это очень трудно, когда ты даже не можешь встать с коляски.

В последнее время Джона Литгоу вспоминают в контексте роли Дамблдора в грядущем сериале по «Гарри Поттеру». В «Обители смерти» он напоминает, что когда-то сыграл ужасающего маньяка в «Декстере». Актёр снова предстаёт в образе абсолютного зла — человека, которому чуждо любое сострадание. Борется с ним герой Джеффри Раша — того самого актёра, что когда-то играл Барбоссу в «Пиратах Карибского моря».

Фильм не выглядит слишком напряжённым триллером, а иногда кажется даже почти шутливым. Если бы не одно «но»: дом престарелых здесь показан очень мрачно. Многие пациенты уже просто сдались и то ли не хотят, то ли не могут сопротивляться. Причём один из них даже честно объясняет почему — будто они все уже закончили свою жизнь и заботятся только о памяти, которую оставят о себе. Тем и покоряет главный герой: даже будучи не в состоянии ходить, он борется до последнего. Оттого фоновая сюжетная линия о его реальном состоянии здоровья кажется ещё более мрачной.

Оценка: 8 Троиц из 10. 

Анастасия Соколова, автор

В апреле по классике искала для вас самые крутые аниме-сериалы.

1. «Семья шпиона» — трогательное, забавное и динамичное аниме про шпионов и семейные ценности

Один из самых популярных современных тайтлов, 3‑й сезон которого я с нетерпением жду уже в этом году. Действие происходит в мире, похожем на послевоенную Восточную Европу. Между странами Весталис и Остания ведётся холодная война, поэтому там процветает государственный шпионаж. Самый результативный секретный агент Весталиса под кодовым именем Сумрак получает сложнейшее задание. Ему необходимо создать семью и отправить своего ребёнка в престижную школу Остании — Эдем, чтобы сблизиться с одним из военных лоббистов и узнать его планы. 

Шпиону удаётся собрать подставную семью, но у каждого члена множество скелетов в шкафу и свои причины вписаться в эту авантюру. Фиктивная дочь Аня — дошкольница из детдома, фанатеющая от мультика про шпионов, владеет телепатией. Фиктивная жена Йор днём работает в мэрии, а по вечерам устраняет государственных врагов по заказу таинственной организации. 

«Семья» не догадывается о тайнах друг друга, только Аня знает всё обо всех и становится для зрителей проводником в сознание окружающих. Благодаря детскому взгляду на события мир аниме выглядит комфортно и мило. И это несмотря на опасных преступников, угрозу войны и реальные риски, с которыми сталкиваются герои.

«Семья шпиона» — экранизация одноимённой манги Тацуя Эндо, ассистента знаменитого автора «Человека-бензопилы» Тацуки Фудзимото. Сериал погружает в атмосферу динамичного и ироничного первоисточника. Каждый герой здесь отвечает за свой жанр: у Сумрака это шпионский экшен-боевик, у Йор — драматический триллер, у Ани — комедия. Периодически аниме кажется ромкомом, иногда мелодрамой, а порой фильмом о взрослении. 

Но главное в сериале — это, конечно, трогательные отношения между центральными персонажами. Профессиональный шпион оказывается полным профаном в семейных делах и никак не может разгадать характеры своей дочери и жены. Безжалостная убийца учит первоклашку давать отпор обидчикам и быть сильной, но это не всегда хорошо заканчивается. Только Аня знает наверняка, о чём думают другие, но понять и верно интерпретировать полученную информацию у неё выходит не всегда. Трое чудаков находят друг в друге опору и поддержку и вскоре начинают пересматривать свои прежние взгляды.

Оценка: 8 стелл* из 8. 

*Стеллы — это знаки отличия в форме звёздочки, которыми награждаются лучшие ученики школы Эдем.

2. «Монолог фармацевта» — псевдоисторическое аниме про девочку-аптекаршу

Мир этого аниме напоминает альтернативный средневековый Китай. Ученица аптекаря Мао Мао случайно становится прислугой во внутреннем дворе императорского дворца, где проживают наложницы правителя. Познания в медицине и ядах, а также детективные способности помогают героине продвинуться по карьерной лестнице и стать личной служанкой наложницы. 

Мао Мао замечает придворный евнух Цзиньши и привлекает к расследованию различных происшествий во дворце. Со временем мозаика из не связанных на первый взгляд случайностей складывается в масштабный заговор. 

«Монолог фармацевта» — сёнэн, то есть аниме, рассчитанное на парней от 12 до 18 лет. Это увлекательный псевдоисторический сериал с продуманной до мельчайших деталей детективной линией и очаровательными персонажами, в которых невозможно не влюбиться. 

Мао Мао до болезненности одержима ядами, при этом она ответственный профессионал с обострённым чувством справедливости. Цзиньши кажется невероятно опытным и невозмутимым обольстителем, но на самом деле он — большой ребёнок, которого тяготит статус. 

Особенно впечатляет, что сериалу постоянно удаётся обмануть зрителя. Создатели идеально нагнетают саспенс по ходу сюжета и умудряются сохранять главные интриги уже на протяжении двух сезонов. Почти в каждой серии спрятана крошечная деталь, которая работает на основную загадку. Кажущиеся незначительными эпизоды в итоге приводят к шокирующей развязке.

Успех «Монологов» держится не только на отличной интриге, но ещё и на лёгкой интонации с ненавязчивым юмором, а также изобретательной романтической линии. Мао Мао и Цзиньши — притворщики, вынужденные из-за обстоятельств скрывать свою истинную натуру. Тем интереснее наблюдать, как герои снимают друг перед другом защиту и становятся уязвимыми. 

Оценка: 9 из 10 по шкале токсичности и вкусности.

Настя Сукманова, редактор

В апреле смотрела разные редкости.

1. «Бабушка на миллион» — лиричный фильм, возвращающий веру в человечество 

«Бабушка на миллион» — полнометражный дебют режиссёра Пата Буннитипата. В тайском прокате фильм собрал отличную кассу и успешно добрался до российского, что с картинами из этой страны происходит не слишком часто. 

Бабушке Амах диагностируют рак — жить ей осталось совсем недолго. После этой новости родственники начинают прикидывать, как им заполучить наследство. Претендуют на него разношёрстные члены большой семьи: успешный брат-богач, непутёвый брат-лудоман, дочь-трудоголичка и её сын-стример по имени М. Вокруг последнего и строится история.

М решает переехать к Амах, чтобы ухаживать за ней и заработать кредит доверия. Отношения у них натянутые: внук нечасто навещал её раньше. Но время, проведённое вместе, подтапливает лёд и помогает М проникнуться к бабушке тёплыми чувствами.

Эта простая, но жизненная история покажется знакомой многим. Она не создана для великих киноведческих анализов, а существует просто для того, чтобы лишний раз напомнить о важных вещах. О том, что нужно помогать нуждающимся, о том, что любая жизнь рано или поздно заканчивается, и о том, что любовь способна творить чудеса. 

В этой истории нет чернухи, она подана душевно и по-доброму. Её приятно смотреть, когда скучаешь по кому-то из уже ушедших близких или просто хочешь вспомнить, что мир вокруг не такой злой, как кажется. А ещё актёр Путтхипонг Ассаратанакул, исполняющий главную роль, просто очаровательно играет свою партию — сомневаться в его искренности не приходится. 

Оценка: 7 добрых финалов из 10. 

2. «Горная невеста» — тягучая и живописная драма о любви в итальянской деревушке 

«Горная невеста» — вторая полнометражная работа итальянского режиссёра Мауры Дельперо, которая раньше занималась документалистикой. Фильм тепло приняли на Венецианском кинофестивале — 2024 и дали ему четыре награды, в том числе Гран-при жюри.

В крохотной итальянской деревушке, оторванной от цивилизации, однажды появляется солдат-дезертир Пьетро. Он ищет, где укрыться от ужасов Второй мировой войны. Пристанищем становится дом школьного учителя Чезаре. Его старшая дочь Лючия влюбляется в Пьетро. Отношения пары в дальнейшем сильно повлияют на каждого члена многодетной семьи Чезаре.

Почему я вообще смотрела этот фильм? Есть несколько причин. Из чисто антропологических соображений было любопытно узнать, как складывается быт деревушки, в которой живут от силы человек 30. Спойлер: увиденное мне не слишком понравилось. 

Ещё в трейлере взгляд зацепился за визуал: роскошные горные пейзажи сняты строго и немного отстранённо. Оказалось, оператором выступил Михаил Кричман, работавший с Андреем Звягинцевым. Фильм немногословный, но завораживающая картинка восполняет звуковые пустоты. Ну и, наконец, оказалось интересно следить за арками женских персонажей разных поколений одной семьи — у каждой героини здесь своя боль и свой внутренний надлом, с которым она вынуждена жить. 

Этот фильм не развлечёт зрителей неистовым экшеном. Он спокойный, медленный и совсем невесёлый. Но если вам нравятся истории о сложных человеческих судьбах, то можно попробовать с ним подружиться. 

Оценка: 6 восхитительных пейзажей из 10. 

Какие фильмы и сериалы вы смотрели в апреле? Делитесь в комментариях!