Новые «Бременские музыканты» радуют неожиданным сюжетом и шутками. Хотя животные пугают

Ремейки классических сказок — один из главных трендов голливудского кино последних лет. Не сказать, что самый удачный, но всё-таки массовый: все уже посмотрели «Короля Льва», испугались жуткого «Маугли» и спорили о переменах в «Русалочке». Российские авторы тоже решили не отставать и взялись переснять, возможно, один из самых любимых и популярных рисованных мюзиклов СССР — 1 января 2024 года в кино выходят «Бременские музыканты».

После релиза первых трейлеров многие зрители вполне обоснованно засомневались, стоит ли смотреть новинку: в первую очередь всех пугали жутковатые антропоморфные животные с эффектом «зловещей долины».

Но оказалось, что сам фильм не так уж и плох. Режиссёр Алексей Нужный («Я худею», «Громкая связь») и его соавторы не просто пересняли классику, а придумали совершенно новый сюжет. Сказка веселит милыми шутками и динамичной историей. Но животные всё так же ужасны.

Плюс: это переосмысление знакомой сказки

После смерти матери юный Трубадур остался сиротой и связался с бандой под предводительством атаманши Луизы. Но когда мальчика схватила стража, друзья его предали. Спустя годы Трубадур выходит из темницы, мечтая отомстить Луизе. Вскоре он встречает музыкальный коллектив, состоящий из животных, и выступает с ними в Бремене. Здесь герой знакомится с принцессой, мечтающей сбежать из-под опеки вечно недовольного отца.

Оригинальные «Бременские музыканты» (именно мультфильм, к сказке братьев Гримм он не имел никакого отношения) были набором музыкальных номеров, объединённых общим сюжетом. Длились они всего 20 минут, продолжение — ещё столько же. Как из этого сделать полнометражный фильм?

На этот вопрос до сих пор толком не ответили даже в Disney. В «Короле Льве», например, просто растягивали каждую сцену. В «Аладдине» и «Русалочке» добавляли отдельные сюжетные элементы. Авторы «Бременских музыкантов» поступили более радикально: они полностью переписали сюжет, оставив знакомых героев, песни и отдельные сцены. Ход спорный, но это интересней, чем смотреть на ту же историю, просто с другой картинкой.

Трубадур получил неоднозначную биографию и новую мотивацию — планы на месть. Больше всех меняется принцесса, которая не просто хочет сбежать, а строит целый план и командует музыкантами. Присоединившись к группе, она предлагает им сделать ребрендинг и пробиться на крупный фестиваль.

Да и второстепенные герои получают хоть какие-то характеры: в оригинале что Атаманша, что Гениальный Сыщик были просто функциями для разворачивания сюжета. Здесь же каждый получает какое-то развитие. Будет преувеличением сказать, что оно всегда логичное: сюжетный поворот с Сыщиком кажется притянутым. Но в целом интересно наблюдать, как можно вывернуть знакомую историю.

Минус: маски животных в «Бременских музыкантах» ужасны

Ещё одна проблема «живых» ремейков, которую так и не решили даже в мировом кино, — как показать антропоморфных зверей. В новом «Короле Льве» их, например, сделали просто животными, убив при этом почти всю мимику и эмоции. В «Кошках» Тома Хупера костюмы на артистах дополнили компьютерной графикой, но в итоге получилось нечто из ночных кошмаров.

Но весь абзац выше никак не оправдывает проблемы «Бременских музыкантов». Понятно, что это детская сказка, да ещё и снятая в России: даже у крупных студий бюджеты не сравнимы с голливудскими. Поэтому можно понять слабую графику во время погонь и взрывов. Но жуткие маски и вообще образы четвёрки музыкантов прощать нельзя!

Персонажам сделали пластический грим — говорят, что его наносили по 3 часа каждый съёмочный день. Но проблема в том, что маски не просто выглядят неестественно и даже пугающе, они ещё и мешают актёрам играть. В итоге у каждого из четвёрки есть одна-две эмоции: Пёс всё время дёргается и высовывает язык, Петух машет крыльями, Осёл топает копытами, а Кошка вообще толком ничего не делает и чаще спит.

Иногда возникает мысль, что грим можно было упростить и сделать что-нибудь в стиле «Мамы» 1976 года — то есть просто надеть на актёров парики и раскрасить им лица. И получилось бы лучше просто за счёт их таланта.

Чтобы немного скрасить впечатления, стоит отметить, что «человеческий» каст получился отличный. Сергей Бурунов идеально подходит на роль Короля, да и стража у него пришла будто прямо из мультика. Хабенский — своеобразная постаревшая версия Гениального Сыщика, что только добавляет герою харизмы. Трубадур и Принцесса выглядят совсем иначе, но и стандарты красоты за прошедшие годы изменились. Так что на сценах с животными можно просто стараться смотреть в другую часть экрана. Вдруг поможет.

Плюс: неплохие съёмки и динамика

Если привыкнуть к образам животных, стоит признать, что «Бременские музыканты» получились лёгким, весёлым и довольно красивым фильмом. Большое его достоинство в том, что здесь много натурных съёмок: природа Дагестана, Кабардино-Балкарии и других мест радует глаз. Тем более что значительную часть сюжета превратили в путешествие героев.

Сам Бремен выглядит игрушечно-сказочным. Но, к счастью, большинство декораций не нарисовали на компьютере, а реально построили — это создаёт атмосферу старого кино или театральной постановки. Ни о какой масштабности речи не идёт, зато не режет глаз, как было бы в случае с плохой графикой.

Но самое главное, что зрителю просто не дают скучать. В фильме практически нет затянутых сцен, здесь постоянно что-то происходит: то погоня, то музыкальный номер, то хотя бы разбавляют действие шуткой. Юмор по большей части совсем детский, но это и не плохо: сохраняет позитивную атмосферу. Здесь провинившихся не казнят, а дают им «королевский пендель» — для этого есть огромный механический ботинок.

Конечно, из-за этого «Бременские музыканты» теряют атмосферу провокации и хулиганства, которые были в оригинале. Старый мультфильм показывал непривычных для тех времён свободолюбивых хиппи. Новая картина просто провозглашает, что «любовь открывает все двери», и призывает к доброте и пониманию близких. Тоже неплохо, но слишком осторожно.

Минус: новые песни не стыкуются со старыми

Давайте признаем, что в старых «Бременских музыкантах» все любили не столько анимацию и сюжет, сколько музыку. Песни, которые написал советский композитор Геннадий Гладков (не путать с Григорием Гладковым — автором «Пластилиновой вороны») на стихи Юрия Энтина, известны даже тем, кто не смотрел оригинал.

Понятно, что в новой версии без них было не обойтись. Некоторые знакомые композиции оставили практически в первозданном варианте, лишь перезаписав их голосами новых актёров. Другие сильно осовременили, но по большей части так, что это не портит звучание. Хотя вставка с речитативом в песне разбойников уж слишком похожа на желание быть «в тренде».

А ещё к фильму написали новые песни — их создал композитор и продюсер Максим Фадеев. И тут начинаются проблемы. На самом деле Фадеев — хороший автор, и его треки получились яркими и запоминающимися. Но они совершенно не стыкуются с музыкой Гладкова. Получается, что герои периодически поют что-то рок-н-ролльное из классики. А потом внезапно переключаются на современные поп-хиты в стиле шоу «Голос».

Хотя есть вероятность, что всё это — «синдром утёнка». Тем, кто знает наизусть старый саундтрек, трудно воспринимать настолько отличающиеся новые песни. Возможно, если смотреть фильм без бэкграунда, это и вовсе не будет раздражать.

По итогу «Бременские музыканты» далеко не так плохи, как многие ждали. Ситуация с животными не стала лучше со времён трейлера — чуда, как в случае с «Соником в кино», не случилось. Но этих персонажей разумно задвинули на второй план, позволив остальным героям разыгрывать весёлую и добрую сказку. Для разового просмотра этого вполне достаточно.