Стоило ли 15 лет ждать «Трон: Арес» с Джаредом Лето

8 октября в мировой прокат вышла третья часть «Трона» — одной из самых неспешных франшиз в истории кино. Первый фильм появился в 1982 году, сиквел с подзаголовком «Наследие» — в 2010‑м. Справедливости ради, стоит упомянуть, что кроме этого существуют мультсериал «Трон: Восстание», комикс «Трон: Предательство» и игра «Трон: Эволюция», которые расширяют историю. Но на большие экраны знаменитый киберпанк возвращается спустя 15 лет после второй части.

В фильме показывают почти всё, чего могли бы ждать фанаты: новое противостояние реального и виртуального миров, гонки на световых мотоциклах под крутой саундтрек. Но отдельные детали так и не складываются в интересную историю.

О фильме «Трон: Арес»

• Оригинальное название: Tron: Ares.
• Страна производства: США.
• Жанр: боевик, фантастика.
• Дата выхода: 8 октября. 
• Длительность: 1 час 59 минут.
• Режиссёр: Йоаким Рённинг.
• В главных ролях: Джаред Лето, Грета Ли, Эван Питерс, Джефф Бриджес, Джиллиан Андерсон, Камерон Монахэн, Джоди Тёрнер-Смит, Сара Дежарден, Элизабет Бауэн, Артуро Кастро.

После исчезновения Кевина Флинна и внезапного ухода его сына компанией ENCON руководит Ив Ким, мечтающая направить новые разработки на благо человечества. Их главный конкурент — Джулиан Диллинджер (внук злодея из первой картины) из Dillinger Systems. Обе фирмы хотят при помощи лазера создавать материю буквально из воздуха. Но если первые планируют так бороться с голодом и другими проблемами, то вторые — печатать суперсолдат. Нюанс в том, что всё созданное живёт ровно 29 минут, а потом распадается.

Диллинджер уже демонстрирует клиентам первый образец своего творения — искусственного бойца по имени Арес, которого можно бесконечно копировать в случае гибели. А тем временем Ив находит код, оставленный Флинном, который поможет стабилизировать материю. Диллинджер отправляет своих бойцов перехватить разработку — и в виртуальном, и в реальном мирах. Однако Арес внезапно начинает проявлять человеческие чувства.

Сюжет фильма «Трон: Арес» очень наивный

Йоаким Рённинг уже не в первый раз работает с франшизами: ранее режиссёр поставил вторую «Малефисенту» и пятых «Пиратов Карибского моря». Но здесь он изначально попал в трудное положение: обе старые части рассказывали об одном и том же, и любили их за одно и то же. Не повторять же в третий раз гонку по виртуальному пространству на светоциклах и историю, как герой весь фильм ищет выход из программы в реальность. Поэтому авторы выворачивают сюжет наизнанку: теперь компьютерные создания оказываются в настоящем мире среди людей.

В момент, когда Арес и его помощница Афина будут нестись по улицам на светоциклах за Ив Ким, станет понятно, что идея вполне разумна. При съёмках сверху мегаполис очень напоминает микросхему. Да, мысль неоригинальная, но сюда вписывается отлично. 

Однако хочется верить, что Рённинг осознаёт ироничность происходящего и специально делает сюжет слишком наивным или даже устаревшим. Иначе как объяснить, что зрителю дают историю противостояния двух боссов технологических гигантов. Причём одна из них супердобрая, всё ещё скучает по погибшей сестре и хочет только выращивать деревья. А второй — мегазлодей, который подсидел на посту руководителя родную маму, обманывает заказчиков и хочет создать армию — разве что котят на закате не топит.

По сути, третья часть не сложнее предыдущих фильмов: на протяжении всего сюжета злодеи просто гоняются за кодом, а положительные герои спасают высокотехнологичный 3D-принтер. И даже развитие Ареса в чём-то отсылает к истории Ринзлера из «Наследия»: в финале сиквела главный помощник злодея вернулся к изначальному образу Трона.

С натяжкой можно предположить, что в данном случае авторы заигрывают с актуальными темами. Арес — искусственный интеллект, который вырывается из виртуального пространства в реальный мир. И важный вопрос: на чью сторону он в итоге станет? Это буквально отражает многочисленные обсуждения использования ChatGPT и прочих помощников.

«Трон: Арес» чересчур давит на ностальгию

Оригинальный «Трон» — настоящая икона киберпанка. Это первый фильм, в котором основная часть действия разворачивается в виртуальном мире. Сюжет максимально прост и напоминает истории о «попаданцах»: Кевин Флинн проходит игры и побеждает главного злодея. Но для своего времени картина была уникальна не только темой, но и постановкой: впервые применили лицевую анимацию и прозрачность в графике. 

Сиквел 2010 года, конечно, не был технологическим прорывом, а омоложённый Джефф Бриджес там выглядел максимально плохо (хотя это был не сам герой, а его злая копия). Но «Трон: Наследие» не только удачно подхватил зарождающуюся ностальгию по 80‑м, но и оказался эталоном с точки зрения дизайна. Редкий фильм, полностью построенный на компьютерной графике, так приятно смотреть через 15 лет. К тому же саундтрек записала группа Daft Punk, которая обязана зарождением своего стиля первой части. 

Что же может предложить зрителю «Трон: Арес»? Строго говоря, только ностальгию. Причём в основном по первому фильму: младшего Флинна здесь упоминают одной фразой, а тему изоморфов (последняя представительница которых оказалась в реальном мире, вообще-то) и вовсе забывают.

Было бы намного лучше, если бы воспоминания о прошлом сохранились только в наивном сюжете и знакомых деталях из первых частей. Но примерно с середины картины перед режиссёром будто загорелась табличка: «Нам нужно больше 80‑х». И новый «Трон» словно превращается в самопародию. Самые неуклюжие моменты — когда Арес, познавая мир человеческого искусства, влюбляется в группу Depeche Mode. Он не просто слушает их песни в машине, но ещё и рассказывает, чем же так прекрасна эпоха диско и электронной музыки.

Чтобы ещё больше надавить на ностальгию, действие даже возвращают в мир первой части. Будем честны: давних фанатов (к которым отношусь и я) это приведёт в восторг. Авторы постарались передать даже ту самую цветовую гамму с серыми лицами и неоновыми лентами, а в кадр заглядывает Джефф Бриджес — к счастью, на этот раз без омоложения. Но у этого момента нет никакого объяснения, кроме желания лишний раз ткнуть пальцем: смотрите, мы не просто кино снимаем, а «Трон», от которого вы фанатели в детстве. 

Фильм «Трон: Арес» выглядит и звучит очень стильно

Заслуги первого, а особенно второго «Трона» всё же не стоит преувеличивать: многие полюбили франшизу не за саму историю, а за аудиовизуальную составляющую. Если хотите, «Наследие» — просто двухчасовой видеоклип. Музыка от Daft Punk заслуженно попадает во все списки лучших саундтреков — она буквально неотделима от тела самого фильма.

«Трон: Арес» не идеально, но достойно подхватывает знамя серии. Причём и здесь создатели осознанно играют на контрасте. Раз действие вышло в другой мир, а главный представитель компьютерной цивилизации — злодей (поначалу), то вместо холодной голубой цветовой гаммы всё раскрашивают красно-оранжевым. Вместе с ночными огнями автострад это создаёт зловещий эффект: следы от светоциклов расчерчивают улицы города, сплетаются в причудливые узоры и разрезают случайно попавшиеся автомобили.

За саундтрек можно было бы переживать, если бы за дело не взялись настоящие мастера киномузыки — Трент Резнор и Аттикус Росс. Трудно поверить, что одни и те же люди работали над фильмами «Социальная сеть» и «Манк», мультиками «Душа» и «Черепашки-ниндзя: Погром мутантов» и сериалом «Хранители». И эти же авторы пугающе рычали со сцены в эпохальной восьмой серии возвращения «Твин Пикса».

Что необычно, в «Аресе» композиторов подписали не по именам, а названием их группы — Nine Inch Nails. Отчасти ради рекламы, отчасти — чтобы показать, что здесь авторы не растворяются в атмосфере фильма, а сами создают её, важен их собственный стиль, а не команды режиссёра.

Временами музыка копирует работу Daft Punk, сохраняя наследственность серии. Но потом к этому присоединяется фирменная резкость и тяжесть Nine Inch Nails, которая добавляет тревожности. Как минимум, в качестве набора клипов «Трон: Арес» точно удался.

Фильму не хватает целостности

Основную проблему трудно объяснить. Она лежит где-то в области ощущений. Как ни банально, но из отдельных элементов «Ареса» так и не складывается цельный фильм. В предыдущих частях простота как раз помогала действию не отвлекаться: ничто не выбивалось из главной линии и настроения. 

Теперь же наоборот: разные части периодически мешают друг другу, и полностью прочувствовать киберпанковскую атмосферу не получается. Авторы будто всё время напоминают, что вернулся тот самый «Трон», старательно избегая повторов.

Перенос действия в реальный мир утяжеляет все движения: когда светоциклы носились по виртуальному пространству, было понятно, что у транспорта нет ни массы, ни инерции. На улицах города они преследуют вполне настоящий мотоцикл, который двигается слишком неуклюже и медленно. А когда Афина бежит по круговой парковке, это выглядит почти смешно: погоня тянется долго. Смена цветовой гаммы — удачное решение, но превращение классических световых дисков в треугольники воспринимается как навязчивое желание отличаться от предшественников.

Финал картины вроде бы должен пугать: в реальность вырываются те самые летающие рекогнайзеры, ставшие символом франшизы. Но масштабная бойня в мегаполисе выглядит даже более безобидно, чем уличные сражения в кинокомиксах от Marvel. Попытка добавить в сюжет социальных тем, вроде опасности искусственного интеллекта, только отвлекает, а постоянные отсылки к 80‑м — раздражают. 

Много вопросов и к образу Джареда Лето, который сыграл Ареса. Для эталонной боевой программы его не стали менять внешне — осталась даже чуть растрёпанная борода. Потом персонаж начинает быстро обучаться и проявлять всё больше эмоций. И тут уже трудно сказать: не справляется ли с задачей актёр или просто режиссёр не слишком понимал, как должен выглядеть Арес в эти моменты. 

Лето приглашали в «Трон» ещё 10 лет назад, когда он был оскароносной звездой драмы. Теперь же после всех неудачных ролей, мемов и неприятных слухов о закадровой жизни к нему заранее относятся с большим скепсисом. Хотя, справедливости ради, без актёра картина бы и не вышла. Изначально должны были снять прямой сиквел «Наследия», но идею несколько раз меняли, и именно Лето подталкивал студию к производству и сам вписался продюсером.

А формальные главные герои просто не вызывают никаких эмоций. Кевин Флинн и его сын когда-то подкупали своей простотой и обычностью — пусть последний тоже был главой компании, он вообще не участвовал в её работе. Теперь же зритель наблюдает за войной сверхбогатых людей, которые хотят повлиять на весь мир. И даже сложные отношения с сестрой или мамой не могут добавить в это жизни. 

В кадре прекрасные актёры, которые очень стараются. Но идеальная в драме и комедии Грета Ли будто теряется, не понимая, как играть среди обилия графики. Эван Питерс старается обогатить образ плоского злодея, но сценарий мешает. Обиднее всего за Джиллиан Андерсон: она в любом проекте выкладывается на все сто. Однако её сюжетную линию обрывают до смешного глупо. 

Любые разговоры о новой части «Трона» в момент её выхода звучат иронично. Предыдущие фильмы современные им критики ругали. И каждый позже становился культовым. Поэтому, возможно, где-то в 2040‑м эту статью будут читать с саркастичной улыбкой: опять они ничего не поняли, нужно было выждать и присмотреться.

Но в реалиях сегодняшнего дня «Трон: Арес» проваливается в прокате: за первые выходные лента собрала в США меньше, чем злополучный «Морбиус». Лента забавна и красива, но сюжет надуманный, поэтому не вызывает эмоций. И проблема всё-таки не в Лето: даже самые популярные актёры не спасли бы картину и не привлекли зрителей.

Это не значит, что от фильма «Трон: Арес» нельзя получить удовольствие. Нужно найти кинотеатр с самым большим экраном и самым громким звуком с хорошими басами и просто смотреть на гонки и драки под отличную музыку. Большего лучше не ждать. Хотя, возможно, сейчас от франшизы большего и не требуется.